1. Подготовка рисунка
Мы собираемся заняться раскраской рисунков в стиле комиксов с помощью Photoshop. Нам нужны четкие линии и чистые цвета. Для начала найдем рисунок, над которым мы будем работать.
Я остановила свой выбор вот на этом джентльмене с испанской бородкой.
Как видите, это лишь набросок. Хочу сделать акцент на том, что для использования этого метода раскраски линии должны быть четкими. И еще, следите за тем, чтобы в линиях не было разрывов (кроме мест, где это нужно) — ведь мы будем много чего выделять, а разрывы, даже крошечные, усложнят нашу задачу. Волосы — это одна область, не нужно соединять все их части.
Итак, рисунок у вас есть. Можете нарисовать его сами. Можете сканировать или воспользоваться калькой. Совет — сосканированное изображение лучше сделать побольше, особенно если вы собираетесь прорабатывать много деталей. Иногда сосканированый рисунок стоит подчистить. Конечный результат, к которому мы стремимся — белая основа и четкие черные линии.
Если при сканировании появился противный зеленоватый оттенок (когда я сканировала — он был), воспользуйтесь регулировкой яркости/контрастности.
Откройте диалоговое окно «Яркость/контрастность» (Brightness/Contrast). Оно находится в пункте меню «Изображение > настройка > яркость/контраст» (Image > Adjust > Brightness/Contrast)
/Рис. 4.
После настройки яркости/контрастности
После затемнения «аэрографом»
Чтобы фон стал белым, увеличьте значение яркости. Затем увеличьте контрастность, чтобы линии были четче — где то на треть значения яркости. Можете и больше. Если линии недостаточно темные — поработайте с «аэрографом». Это довольно простой способ, не требующий кропотливой проработки каждой линии. Выберите соответствующий размер кисти и цвет. Можете использовать любой цвет, но, чтобы быть последовательными, давайте остановимся на старом добром черном.
Откройте вкладку параметров аэрографа. Это важный момент. В меню выберите наложение (overlay). Это позволит работать с линиями, не задевая фон. Установите нажим (pressure) на 10%. Малое значение дает вам возможность лучше контролировать изображение. Большая кисть покрывает значительный участок изображения и позволяет обойтись минимумом движений. С другой стороны, затененные линии будут выделяться на общем фоне, если их сделать еще темнее. Маленькой кистью можно обрабатывать отдельную линию, не опасаясь испортить соседнюю. Почаще сохраняйтесь!
Итак, наш рисунок готов к раскрашиванию. Я предпочитаю, чтобы оригинал был всегда под рукой. Поэтому всегда сохраняю копию, или копирую изображение без фона в отдельный слой. Сделать это просто: «волшебной палочкой» выделяете фон, в меню «Выделение» выбираете «обратное» (Select > Inverse), затем копируете и вставляете. Если пустой фон вас раздражает, создайте новый слой и залейте его белым.
Вы можете не делать всего этого. Но иногда копия становится спасительной соломинкой, если вы испортите рисунок.
2. Базовый цвет
На этом этапе вам пригодится и знание Photoshop, и острый глаз. Здесь особенно важна целостность линий.
Начнем. «Волшебной палочкой» выделяете область кожи. Вполне возможно, придется настроить чувствительность (tolerance), чтобы выделить небольшие участки. Следите за всяческими закоулками, например между глазом и бровью. Если между выделением и линией осталось какое-то пространство, не волнуйтесь. Мы уберем его с помощью команды «Выделение > модифицировать > расширить» ( Select > Modify > Expand). Выделение должно подойти вплотную к линиям. Если мы расширим выделение на пиксель или два, мы как раз этого добьемся. Но не перестарайтесь, иначе цвет будет и там, где вы не хотите его видеть.
Сейчас важный момент. Создайте новый слой из выделения и выделите его. Это слой кожи, поэтому я назвала его «skin».
Выберите цвет. Я обычно начинаю с очень светлого фонового цвета. Начинается веселье. Зали
вай! (Правка > Заливка / Edit > Fill). Главное убедиться, что выбран цвет заливки.
Маэстро, туш! Заливка готова. Правда, наш герой вдруг стал похож на китайца. Причина в том, что слой с заливкой находится сверху и закрывает линии, над которыми мы столько трудились.
Итак, зайдите на панель слоев, убедитесь что слой «skin» выбран и что он над слоем с контуром. Теперь вы берите в меню «Умножение» (multiply). Теперь посмотрите на рисунок.
Используйте этот метод и с другими элементами рисунка — волосами, глазами, одеждой (если она есть). Если вы все же не выделили какие-то закоулки, подправьте их кисточкой в Photoshop или Paintbrush.
Я думала, что с бородой будет больше проблем. Оказалось, нужно всего лишь сильно увеличить изображение и выставить чувствительность «волшебной палочки» на 50, расширить выделение на 2 пикселя, а затем залить его тем же цветом, что и волосы.
Каждый элемент должен быть на отдельном слое. Это позволит работать над ним, не опасаясь, что вы заденете соседние элементы. Вы наверное заметили, что фон заполнен градиентной заливкой. Дело в том, чтобы мы собираемся работать над светотенью, а значит нам нужен источник света. Свет падает откуда-то сзади, поэтому лицо нашего героя будет в тени. Итак, перейдем к следующему этапу.
3. Светотень
Выберите «аэрограф» и выставьте его на «умножение». Значение нажима должно быть небольшим — я использовала 10%.
Теперь выберите цвет. Я использовала цвет кожи или аналогичный на основе коричневого. Выбор мой объясняется тем, что нанесение краски из «аэрографа» затемняет цвет. Если вы используете инструмент «выжигание» (burn), то цвет будет неестественный и словно выжженный.
Если перспектива испортить цвет фона пугает вас так же, как и меня, создайте новый слой над слоем «кожи» и выставьте его на «умножение». Подберите размер кисти — достаточно маленький, чтобы заполнить участок изображения, который вы хотите затенить.
Чтобы получить желаемого эффекта вы можете:
1. изменять цвета, нажим, тип кисти;
2. использовать «ластик» для осветления участков (помните, что нажим ластика тоже можно регулировать);
3. изменять значение непрозрачности слоя.
Проще следить за тенью, когда непрозрачность выставлена на 100%, но тогда изображение может получиться слишком темным. Но не бойтесь этого — изображение впоследствии можно осветлить. Взгляните на эти рисунки — вам станет понятно, что я имею ввиду.
Рисунки с разной непрозрачностью
Возможно вы заметили, что цвет иногда выходит за границы, определенные эскизом. Особенно это заметно, если сделать синий фон невидимым. Надо от этого избавиться.
Помните, мы делали копию без фона. Вот теперь то она нам и пригодится. Выделите этот слой и с помощью «волшебной палочки» выделите фон. Теперь перейдите в слой, где мы прорабатывали тени. Фон все еще выделен? Нажмите клавишу «delete». Вот, фон чист.
Итак, осталось закончить раскрашивание. Фактически, мы уже закончили. Можете объединить слои и экспортировать изображение в JPG.
Но у меня есть еще пару трюков в запасе. Если вам это интерсно — читайте дальше.
4. Советы и трюки
Я уже закончила работу, но оказалось, что каштановый цвет волос мне не нравится. Что мы можем изменить? Посмотрите на рисунки: